我在《明日之子》半决赛直播现场，发现了很多人看不到的内幕
2019-08-20 18:17 果酱音乐 音乐头都大了。
有幸受到《明日之子3》的节目组邀请，果酱君可以到现场看明日妹妹们的9进4半决赛。
虽然工作人员好心提醒过直播现场需要乖乖的保持5个小时“站姿”，建议和她们一起坐外面看返送，但为了能够更加准确的感受到九位选手的Live能力，还是决定拖着这把老骨头去了。
在酒店稍微休整了一下，7点准时到达节目录制现场：无锡国家数字电影产业园。
路上可以看见粉丝们的应援花墙，除了要带上必需的门票外，手臂上还要套上专属手环，电子产品、纸和笔通通NO！通过安检之后，手臂上盖上“Girls”的防伪印章，终于成功入场。
现场的舞美布景都和平时录播差不多，但规则有所改变：九位选手在第一轮演唱后根据场外榜单排名，Top3直接进入四强，而后三位直接淘汰，中间的三名选手需要进行第二轮演唱，选出最后一名四强选手。
| 场外粉丝应援花墙
抛开外界的所有因素，如果只凭果酱君在现场听见的Live功底来定，
我心中的四位最强厂牌人选是苏北北、张钰琪、洪一诺和Veegee，两位原创两位翻唱。
在没有修音的情况下，每位选手都有些许瑕疵，平时的天籁选手，现场却有点“干巴”。
首先介绍最后出场的苏北北
，果酱君私心觉得她是这次四强战役中发挥最好的一位，一个出乎意料的“小太阳”。
她在现场翻唱了许钧的《自己》，这是一首很慢热的歌曲，采取了一个简单而安静的开局，原唱是用了一种叙述的口吻唱出，像微风携起柳叶拂过水面，而整首歌的旋律也是一种逐步推进逐步升华的形式。
苏北北特有的“野蛮式”风格把许钧的每一句全都拆分，几个重叠的“Sing a song”高音部分，着实让果酱君惊讶了一番，多年的职业商演和长期演唱训练不是白来的，相较于其他几位选手而言，是真的很稳定。
然后是第三位出场张钰琪
，她是所有人心中的稳四强选手，这次的给果酱君的感觉奇怪又奇妙。
她这次带来的是原创作品《Light Of Heaven》，一如既往不是流行歌曲类的大开大合，其实在现场听起来，和另一首作品《Outside》相比感觉没有那么抓耳，但在直播情况下张钰琪没有气息颤抖，无论是高音和低音部分都算是稳定发挥。
后面的Hook部分很有闪光点，难得的安静和舒服，用华晨宇对她的评价是：
可以在自己的音乐创作中作减法，仅用两个和弦将这首歌创作出来，刚18岁却已经做到国内很少很少很少的顶尖歌手的水平。
毛不易说张钰琪是一个“没有短板的音乐人”，孙燕姿说“会一直一直听你的歌”，果酱君更想感性一点借用龙丹妮的点评：
张钰琪有一颗炙热而浪漫的灵魂，是仗剑天涯的女独侠。
第四位出场的洪一诺
，是前四强中最有争议的选手，果酱君却觉得她这次的发挥可圈可点。
她这次带来的是翻唱作品《寂寞先生》，洪一诺之前的争议点一直在她只会翻唱，没有原创作品，但果酱君觉得这反而是她Live发挥稳定的重要因素。
直接翻唱别人的作品很老套，却不会出错，对比其他几位的稍显不成熟的原创来说，已经算是很好了。
原唱曹格感到内心深处匮乏贫瘠，于是从音乐之中窥探自己虚弱晦暗的内心世界，并重新找回爱情、生命和自我。
这首歌曲的高音、转音、技巧和情感都是高难度，但洪一诺的Live虚实音转换和气声部分都处理的很好，在她这个年龄段和经历里，直播唱成这样已经算是很不错了。
Veegee是最意难平的一位选手
，果酱君在之前设想的四强中一直都是有她的位置的。
她在直播中了演唱了原创歌曲《My Deer》，用乐评人耳帝的话来说：
“从Veegee可以看出这一代歌手的创作动机与意识和华语传统型完全不一样，这种意识跟她的声音相互契合，Veegee的音乐创作形态比张钰琪更加潮流化，却也更难以被传统听众接受。”
《My Deer》整曲调皮活脱，而Veegee给人的感觉也是非常洒脱真实。
为了应和歌词，Veegee现场全程跑动，最后直接踩在了待定席的凳子上向观众招手互动，气息却依然稳定，唱得也不错，一旁的Pam一直伸手想要扶住，Veegee却为了表演没有顺着下来，最后结束Veegee还给了Pam一个大的拥抱。
最终Veegee连二轮的资格都没有，直接离开赛道，是果酱君万万没有想到的，宣布结果时全场意想不到的倒吸了口气，旁边的姑娘哭的撕心裂肺。
在孙燕姿和华晨宇两位星推官说愿意给她机会时，Veegee一直鞠躬道谢，果酱君相信，Veegee只是从《明日之子3》毕业了，她的音乐大门才刚刚打开。
| 节目最终四强选手
以上只是果酱君在现场感受到的心目中的四强，当然其他选手也各有千秋，这里也不多赘述。
在结尾果酱君还想提一下叶禹含在演唱《Rohar》结束后的话，很让我触动。 “这首《Rohar》是我的名字，今天我想把这个词送给所有暂时不被理解，可能和我一样的人，很多人觉得作为少数人一直在做一些对抗世界的事情，但其实我们并没有，我想替很多人发声，我们一直在拥抱这个世界。”
音乐究竟能带给我们什么？
“我希望我们这一代人所追寻的音乐是精神榜样，无论那个人是不是我，我喜欢所有人都能够传递这样的一个力量。”
叶禹含的唱功的确不好，要加强的地方还有很多，但就像她说的，我们把更多的心思放在了她们有没有作品，今天唱的好不好。
但音乐更是用歌手的灵魂组成的，创作人的表达让音乐有了生命力，用音乐来传递精神力量，保护好我们的直觉。
“我们的心里永远都有太阳活着。”
