吴谨言，你在瞎咋呼什么
2019-09-18 21:06 电影派 电视中秋假期时，派爷收到章鱼妹的消息——
吴谨言演新剧啦！
敬业的派爷手里的月饼还没啃完，就打开了播放器。
然后……
被吴谨言的表演震傻了。
不啰嗦，直接进“好戏”。
话说白小鹿（吴谨言 饰）和保护她的警察走在路上，遇到一个持刀的歹徒。
小鹿很慌张，但还知道要报警。
可她一张嘴，派爷就笑崩了。
报案
我被人杀了！
哈哈哈哈哈。
什么鬼。
你不应该是用将来时嘛，怎么搞成了完成时？
如果，你还想拿“情境所迫”为她的慌不择言开脱，那你可要仔细看了——
《你是我的答案》（2019）
这剧上线后，吴谨言继《延禧攻略》后再度火出了圈。
因为演技。
直接上图。
这瞪眼式惊讶，让你想到了谁？
她们两人的表演，要说问题，其实就是过度。
表情都以超越了常人的幅度往外扩张，出来的效果，自然就会很浮夸。
派爷今天不看乐子，想聊聊这种演技的危害。
为此，派爷专门为这浮夸派的表演起了名：七伤拳式演技。
具体啥意思，听派爷慢慢说。
（不要笑）
七伤拳谱要义归结起来就是：先伤己，后伤人。
都知道，表演系有两门功课，台词训练和肢体训练。
浮夸派弟子同样也有。
看肢体。
先要破坏掉自己身体的韵律，最好是七倒八歪，让人措手不及。
再看台词。
要破坏掉正常人说话的节奏，给人胡搅蛮缠、神志不清的感觉。
你这个王八蛋
你要是不给我钱
就别想从这里走出门
那么，接下来你就很好奇了，浮夸派的这门功夫到底能伤啥？
这第一伤，伤情境。
影视剧，想让我们看得进故事，得先让我们入情入境。
而演员的表演若是浮夸，就会非常劝退。
《你是我的答案》第一场戏的情境是这样——
警队派遣周远伪装成毒贩与毒枭丧辉做交易，外面有一队警察部署严密。他们想里应外合，端了丧辉。
警察们严阵以待，看到走不稳路的白小鹿，立马露出嫌弃脸。
这还没完。
白小鹿误闯进丧辉交易的房间，进门就是一顿大喊大叫，震颤到表情变得模糊。
她这一番大吵大闹，直接破坏了警队的缉拿节奏。
而当警察冲入包房后，丧辉还顺手擒了她作人质。
路人乱入当猪队友典范。
白小鹿也没闲着，又逼出了自己的内功——
我的妈妈呀！
爸呀 快来救我呀！
看到没。
吴谨言肢体和台词频频发力，只要一场戏，就将严肃紧张的办案氛围毁得一干二净。
一般观众看到这，估计会像剧中的姑娘一样，瞬间离场保命。
派爷为了工作，嚼了嚼手中的月饼，继续往下看。
然后领略了第二伤，伤人物。
在百度百科里，白小鹿的性格描述是，古灵精怪。
吴谨言的演绎，可就不是这么回事了。
白小鹿是个编剧，但很菜鸟。
她呢，平时就搞搞网大剧本，因为毁原著，粉丝忍不住给她寄刀片。
有一天，她家里还被盗了，物品被掀翻在地，电脑也被格式化了。
这两件事混在一起，她为了保命（是的，她也需要保命），就迅速报了警，还要求周远派人保护他。
她理由倒也说得过去，还立了个勤奋flag。
我真的很忙
我要创作
可她倒好，创作被扔到了一边。
为了和朋友们一起玩滑板，换了闺蜜的衣服就逃了出去。
派爷有理由怀疑这场戏是夹带私货
周远一是担心她的安全，二是不想浪费警力，就上前呵斥。
她反而说警察限制了她的人身自由，为自己尬开脱。
接着，她又解释说自己出去，是为了买警犬保护自己。
那我们来瞅瞅警犬长啥样？
ok，ok，anyway。
这小鹿又是怎么对待自己的警犬的呢？
狗狗拆了家，她就浮夸套餐来一套——
台词，让人莫名其妙。
下一场戏，小鹿哭着喊着报警，周远匆匆赶来才发现，她居然是因为狗狗瘫倒不动弹了。
行为动机，令人匪夷所思。
肢体动作，幅度又是扯到了没边没沿。
她对着狗狗撕心裂肺地叫喊，却不见一滴眼泪。
周远看了看狗狗，指出了病症。
这小鹿一听狗狗得了病，又干嚎了起来。
情节有诡异和无聊的成分，编剧甩不了锅。
可狗狗生病这场戏，派爷推测，编剧原意是想体现人物爱护动作的少女心思。
但。
落实到具体情绪时，吴谨言的演绎又总是极尽夸张，过于不及。
这姑娘哪里是古灵精怪，分明是刁蛮任性。
其实，在派爷看来，《你是我的答案》并非没有可取之处。
这剧的设定就很值得挖掘。
周远，是刑侦干警；白小鹿是职业编剧。
两人身份不同，生存环境迥异，本来是可以碰撞出火花的。
是的，本来。
说到这里，你或许已经猜到了，吴谨言表演的第三伤就是，伤故事。
周远和白小鹿有更深的联系，是因为一桩抛尸案。
死者是演员周凯，他的妻子是制片人江晨。
恰恰，江晨就是白小鹿的领导。
恰恰，江晨将自己的车子借给过白小鹿。
恰恰，白小鹿在路上碰上个碰瓷的，然后拷贝了一份行车记录仪。
看江晨的反应就知道，行车记录仪里就藏着案件的真相。
刑侦剧碰上娱乐圈，这水可以很深。
但，路子走歪了。
破案最关键的线索，被捏在了小鹿手里。
查出真相，不费吹灰之力。
那这剧其余时间干嘛呢？
给白小鹿加戏呗。
一句台词，暴露剧的缺点。
职业剧变成了爱情剧，这在国产剧里不稀奇。
稀奇的是，小鹿的举动非常奇葩。
不经意会来个姿色挑逗。
还会突然冒出来，扮鬼吓人。
她还会恃宠而骄，邀请执勤的周远把酒言欢。
人民干警，被她用成了私人保镖。
《你是我的答案》，从刑侦剧，降格为爱情剧，再降格为恐怖剧。
吴谨言的表演，功不可没。
她的浮夸风，一直在不断稀释着这部剧仅存的严肃和紧张。
其实说起来，吴谨言的表演一向如此。
《延禧攻略》时期，似乎批评声音不多。
为何？
这得益于剧情的设定：反套路。
以往的后宫剧，人人如履薄冰。
而魏璎珞为人锋芒毕露，遇佛杀佛，遇魔杀魔。
她这一下下耳光，在深宫后院是不可能发生的，非常“魔幻”。
观众不觉出戏，反而高呼过瘾。
是因为，我们将后宫剧看成了校园剧，看成了职场剧。
而我们曾经遭受的憋闷和委屈，就在她的耳光下被宣泄了。
但只有设定现实一些，吴谨言的表演bug就会浮出水面。
《皓镧传》里，她犯了病症像遭受了重击。
而丧母之痛是这样。
她总是用接近于“自残”的幅度，去展示人的悲痛与衰弱。
观众看到这么用力过猛的表演，根本无法走进这个人物，更谈不上走进故事。
吴谨言对于表演似乎有什么误解，以为用力就是用心。
这是非常顺拐的理解。
派爷举个例子。
《甜蜜蜜》里，李翘（张曼玉 饰）去认尸。
她看到尸体上的纹身，竟然先是笑了。
然后，才是不知所措，情绪一步步滑向无助和绝望。
她在笑什么？
一个气势汹汹的黑帮老大，竟然真的为自己纹上了可爱的米老鼠。
就是这笑，让后面的哭更具感染力，还有了不可言说的人生况味。
其实，收敛，才真正能展示彻骨的悲痛。
浮夸式演法呢，透过这些影视剧，我们看得明显的，是对一部作品的连带伤害。
可最终伤的，必然还是自己。
《你是我的答案》有个场景很有意思。
周远在专心开车，一旁的白小鹿学着空姐说话。
她不断地骚扰周远，只为让他跟自己说句话。
事实上，一部作品就像这辆车，它需要集体创作才能平稳前行。
如果你帮不上什么忙，还在不停添乱。
大可以下去。
真的。
