《庆余年》大爆，张若昀坐稳了“85后扛剧男演员”的第一把交椅

没想到《庆余年》会是2019年末国产剧圈最大的惊喜。

它到底有多出圈呢？小鉴觉得用这个帖子的标题来形容再好不过了⬇️

（实不相瞒小鉴日常赶地铁的时候都能津津有味地听完一程的相关剧情讨论）

这年头观众越来越不好糊弄，《庆余年》之所以能获得口碑与收视的双重认可不外乎两个原因，其一是完全不把观众当傻子的高能剧情，其二是一众演技精湛到几乎与角色融为一体的演员们。

如果说剧情是这部剧的灵魂，那么演员无疑是支撑起整个生命体的筋骨，《庆余年》的演员无论从选角、演技还是台词来看，都达到了“人戏合一”的境界。张若昀的“猾”，陈道明的“阴”，吴刚的“狠”，田雨的“油”，张端端的“诈”，郭麒麟的“喜”等等，犹如一道霹雷带闪电般击中我等观众的心脏。（真不是小鉴的彩虹屁，每一个演员都太绝了！！）

哦，不好意思，放错了。（王启年式嘿嘿.jpg）

老戏骨们的演技暂且不谈，毕竟实力摆在那里。这部剧最让人惊喜其实是身为主演的张若昀，就如同网友所指的那般，在看完他的表演以后，你完全想不到还有谁能比他更懂范闲，小鉴觉得这是对张若昀演技最客观却也最高级的评价。

剧中的范闲是什么人？他出身于名门贵族，却背负着私生子的命运，一出生就牵扯到京都多方权贵，偏偏他又天赋异禀，骨骼惊奇，在有着一股子“我命由我不由天”的韧劲同时，也保留了现代人率性而为的思想。

而张若昀作为整部剧的关键人物，他在没有拖老戏骨的后腿的情况下，又用自己对于角色的理解力扛起了整部剧的主轴线。

在夹缝中生存的范闲一出生就面临着权贵的追杀，虽身处险境，但从他第一次被滕梓荆刺杀的种种反应中你就能看出来人物机敏聪慧的性格。

假意无力招架，实则偷偷下毒，在滕梓荆毒发之后带着一丝狡黠的笑容步步逼近，挑眉抬头的神情里尽是得手之后的骄傲。

机敏源于心思缜密，有一场戏是范闲第一次面见庆帝，范闲前后的眼神转变非常有戏。范闲故意展现出一副吊儿郎当的样子不愿下跪，在得到庆帝的默许之后他的眼神里瞬间闪过一丝短暂的惊讶，挑了挑眉后眼底的少年意气瞬间爬上眉梢。

而后故意一脸正直地泼太子脏水挑明庆帝的心思，眼神中没有流露出一丝胆怯，直勾勾地和庆帝对视。

庆帝果然震怒，范闲愣了愣便觉得索然无味，眼睛里的光也跟着暗淡。

哪成想庆帝竟然读懂了他故意为之的意图，范闲的眼神再次有了从空洞到凶狠的微妙变化，原来这才是他真正的心思。

范闲走的从来就不是什么伟光正的路子，他睚眦必报颇有手段。当他知道长公主才是摧毁他所有美好希冀的幕后黑手后一直在秘密谋划如何复仇，在大仇即将得报之时，他忘却了一切顾虑，一字一句几乎是咬牙而出，他的眼神也在语气的逐字加重中更加坚定。

如果范闲单单只是承袭了“魏璎珞”同款睚眦必报的心气，那么这个人物也不至于如此有魅力。

在张若昀的演绎下，你能感受到人物鲜活的生命力。他可以为了追求心中正义步步为营，却也不乏少年天然的滑头品性。

比如他潜入太后宫里偷钥匙被九品高手燕小乙打伤后遭遇的临时突击，先是故意带着玩味的笑容用言语挑衅对方：

燕小乙一上钩，范闲立马跳下床来了个360度大变脸，主动掀起自己的衣服让他检查，憋着笑意左敲敲右拍拍，这种神态如果处理得不好就会非常油腻，但是张若昀丰富的面部表情实在是太加分了，这贱兮兮的模样也是没谁了2333

在情感戏的处理上，张若昀在林婉儿和司理理之间的眼神处理也能让你一眼就get到他对于两个人物之间不同的情感。

对待挚爱林婉儿，范闲从来都是小心翼翼地捧在心尖上，每每看着她的眼神总是那么柔情似水。

比起和他一起出生入死的司理理，范闲对她有怜惜，有敬重，有克制，却没有真正的爱意。

值得一提的是，张若昀不仅演技非常有戏，他在原声台词处理方面也能收放自如极具张力。

关于台词，范闲在剧中有两处高光时刻，第一处，是27集那段被网友吹爆天的朝堂醉酒斗诗。

长公主等人设局拉北齐名士庄墨韩下水陷害范闲抄袭先父名诗，一片喧哗之际，范闲低头不语默默饮酒，仿佛周遭乱哄哄的一切都与他无关。

待到整张脸喝到红彤彤，范闲忽地端起了酒坛子站到众人眼前，一场掷地有声又悲凉磅礴的好戏，上演了。

这段表演中，范闲一口气背了百首名诗，他的原声朗诵让观众完全感受到了时代历史的源远流长。

每句诗词的重音转合都与诗词的意境无缝衔接，透过诗词，你能感受到范闲从不屑到愤怒，从骄傲到寂寥的所有心理转变过程，他为优秀的文明时代而自豪，也为无法理解的封建时代独怆然而涕下。

旁人只当范闲是酒后吐文采，只有他自己知道，这是他对这个时代的悲叹。

张若昀的第二处高光台词，在北齐护旗的马车上。

如果说朝堂斗诗是文戏最佳，那么这段表演称得上是武戏最佳，此处的经典不是在于范闲的打戏多有绚烂，而在于这一段用了寥寥几笔就将范闲的果敢谋略以及两国之间的对立交代得十分生动。

为了昭示庆国气节，范闲站到马车车顶扛旗挑衅北齐，以此来证明庆国不可动摇的地位，有一说一，将头发梳成大人模样的范闲这插旗的姿势真真是意气风发的“鲜衣怒马少年郎”！

光是立威还不够，范闲继续用言语刺激北齐的高手，犀利的言辞结合抑扬顿挫的声线变化，无论是观感还是听觉都让小鉴瞬间热血沸腾！小范大人我可以！

张若昀优秀的台词功底简直就是其演技的buff加成，活脱脱就是一出庆国版《声临其境》！

作为男主，张若昀在剧中的戏份是最多的，但他通过自己的诠释立住了范闲的人设，让观众在一系列细微的表情中读懂人物的心理，也能撑住和不同演员之间的对手戏，这是张若昀最出色的地方。

这份成熟的演技当然也源于张若昀对角色的用心。或许很多人都还不知道吧？范闲这个角色是张若昀自己努力争取得来的，基于对原著的喜爱，张若昀在诠释过程中也主动融入了自己的思考。

昨天张若昀去虎扑和网友一起侃剧，基本上处于有问必答的状态，每条回复都非常有梗。

逗趣之余，张若昀也一一道出了自己对范闲这个角色的理解，比如为什么范闲是“小范大人”而不是“范大人”？

于张若昀而言，范闲身上最高光的一点就是他的真实感，或许也是因为没有根深蒂固的封建思想，范闲总能做到“亲善人远小人”，他的概念里没有阶层之分，只有品行之分，因而也让身边人觉得和善可亲。

对于剧中范闲的种种行为，亦是张若昀加以深思后的呈现，比如为何不跪庆帝反跪北齐小皇帝？

很简单，身处庆国，那是他的安全领域，他早在各种试探中知晓了身边人的心思，也相信自己有保护所爱之人的能力。但在北齐，他的一举一动不仅代表着个人，更代表着庆国，所以必须循规蹈矩，不可轻易妄为。

张若昀对于角色的深刻理解，正是他相信“自己就是范闲”那份勇气背后的基石，无论是访谈还是回复，观众都可以从张若昀的种种言论之中感受到他是一个非常有想法的演员。

（出处：人物）

《庆余年》的出品人程武也对张若昀的理解能力表示认可。

（出处：人物）

张若昀的“虎扑一游”过后，在一众彩虹屁中，小鉴也看到了一条深得我心的评价——

“张若昀好像只要一到了剧中就会发光啊。”

这种光芒并不是角色赋予他的人设，而是他在诠释角色的过程中与角色相融后散发出来的演员魅力，每一次入戏，都能给观众带来全新的感受。纵使是属性相同的角色，张若昀也能通过自己的实力将它呈现出不一样的味道。

就好比谍战剧的《麻雀》中的“唐山海”和《谍战深海之惊蛰》中的“陈山”，前者身上有种矜贵自持的少爷气，而后者的市井气味却颇为浓郁，光是言行举止就截然不同。

再到古装剧《九州天空城》中的“羽皇”和《庆余年》中的“范闲”，他们同样生来不凡，共同背负着悲壮的命运，但性格却完全不同，一个霸气，一个隐忍，这亦是他们在不同世道下的处世抉择。

出道以来，张若昀从不屑于为自己的演员身份贴上标签，演员生涯不该有边界，唯一的立足点便是优秀的作品。

很惊喜，《庆余年》这一仗，让我们终于看到了一位85后扛剧男演员的诞生。