华晨宇，真的是颜色不一样的烟火吗？

来，认人。这是一位歌手，看得出来是谁吗？

估计百分之八十没看过剧透的朋友，都得往日韩歌手的方向去猜，毕竟这是一张能演《流星花园》的爱豆脸蛋啊，有日系的精致，也有韩系的不羁。

往死里猜，也不会猜到这竟然是华晨宇。在固有印象中，他还是那个留着锅盖头，戴着黑框眼镜的小朋友。

是我疏忽了。这几年，华晨宇的变化确实太大了，不仅仅是容貌上。

时间倒退到2013年的快男海选现场。导播疯了一样满场找人，急得大叫“08042！08042！08042，在不在？”结果华晨宇慢悠悠抱着键盘，从人群里走了出来。

那时候的华晨宇，看起来就是个朴实的大学生。穿着旧旧的老头衫，戴着黑框眼镜，说话也是有一搭没有一搭。“我叫华晨宇，没了。目标，我想拿奖，只要是奖都可以，冠军也可以。OK，可以了吗？”

尚雯婕是华晨宇的伯乐。

现场华晨宇唱了一首曲风阴郁又没有歌词的“无字歌”。听得蔡国庆老师如坐针毡。陶晶莹一脸问号，问他“你快乐吗？”

只有尚雯婕非常激动，如获至宝，仿佛看到了世界上的另一个自己，“虽然我现在化着妆，但内心应该和你很像”。

不难理解为什么尚雯婕会那么喜欢华晨宇。

华晨宇早期很喜欢迷幻摇滚，也喜欢Radiohead与Muse这样的另类英伦乐队。甚至于他的唱法都与Muse主唱Matt有些相似，喜欢大开大合还带有歌剧咏叹式的腔调。而他的歌里又有一些哥特气质，可以从歌里听到Sopor Aeternus、Sainkho这些小众歌手的影子。

这与尚雯婕的喜好，不谋而合。她在天娱一直坚持做另类的欧美曲风，在当时主流的小情歌氛围中显得很怪异，又容易不被理解。

那一届快男里，会唱歌的，并不止华晨宇一个。当时左立唱了一首《董小姐》，比华晨宇还先走红，把原唱宋冬野也捧红了。同样戴着黑框眼镜的贾盛强会弹吉他也会写歌，他的原创歌曲《姐姐》和《平方根》也流传一时。

可惜还是差了一口气。左立想复制TFBOYS的路线失败了，贾盛强也无法包装成偶像。他们唱的歌是流行了，人气票数撑不起来，都在十强就被淘汰了。

好在天娱给了华晨宇一个很特别的人设，“火星弟弟”。因为他不懂人情世故，只会傻笑埋头吃东西。唱歌的时候又异常专注与凶狠，高音飙得奇幻又迷离，仿佛从外太空来的外生物。

华晨宇稳稳地把这个人设接下来了。拿冠军是意外，但也在情理之中。虽然华晨宇没有欧豪和于朦胧这样的高颜值外表，又不像白举纲、宁桓宇那样会来事很有梗。但他胜在有个性，敢表达自己，就像超女时期的李宇春，一下戳中年轻人的反骨。

13快男出圈的不多，欧豪跟于朦胧都当演员了，白举纲在综艺里浮浮沉沉，也就剩下华晨宇一个人还可以唱歌，还是为数不多的一线人气歌手。

华晨宇是实红，他现在一条微博转发与评论都是动辄上百万加，V榜人气指数一度超过了迪丽热巴与杨超越，鸟巢10万人的演唱会门票，三分钟就抢光了。

与高涨的人气相对应的是，华晨宇的脸也越来越好看。摘掉了他那标志性的黑框眼镜，开始烫头发画眼线。造型也往韩流爱豆的路子上靠，常常分不出来他与权志龙。

一度有网友怀疑华晨宇整容了。理由就是他原本有些方的下颌骨越来越平了，下巴也越来越尖，鼻头也变得精致了。而粉丝坚持说，这是瘦了和化妆的效果，“努力才是最好的整容！”两边都很难说服对方。

不论有没有整容，华晨宇是真的越来越有一个顶级流量的爱豆范儿了。而对于爱豆来说，一张好看的脸，的确是很值钱的。

曾经天娱有一年拍年历的时候，记者问华晨宇，你会排在前面吗？华晨宇说，“应该不会吧，长得帅的才会排在前面吧。”

现在华晨宇已经可以从容地登上各大杂志的封面。在孟美岐之前，他是《时尚cosmo》电子刊销量纪录保持者，狂卖了505797本。

而华晨宇的歌，并没有本人那么轰动。

这几年，华晨宇能出圈的歌曲，无一例外都是翻唱。翻唱草东没有派对的《山海》，翻唱朴树的《平凡之路》，翻唱陈粒的《易燃易爆炸》。上一张有完整概念的专辑，还是2015年出的《异类》。

也不能全怪华晨宇，现在的华语流行音乐的整体大环境就很低迷。以前的歌手是靠作品来出名，靠销量来排列咖位与名气，歌流行了人才有可能。而现在真正的流行歌曲，越来越少。歌手都是靠流量来说话，人红了歌曲才会有销量，专辑才会有粉丝来打榜。

去年的数字专辑年终销量排行榜，排在前三位的分别是张艺兴、Nine percent与吴亦凡。无一例外，都是爱豆。

很多声称喜欢华晨宇歌的粉丝，大概是想标榜自己的音乐品味与众不同。但恕我直言，单从音乐作品的调性来说，喜欢华晨宇，跟喜欢蔡徐坤、吴亦凡其实也没什么不同。蔡徐坤的粉丝也觉得自家爱豆的原创非常特别非常有才华，吴亦凡的粉丝也觉得自己爱豆扛着振兴中国嘻哈的大旗。

黄舒骏曾在接受王小峰采访的时候就吐槽过：

“我也参与过电视选秀或唱片公司找新人的活动你会发现现在的年轻人他们很有自信。那你问他自信的理由是什么？他没有办法回答，可是他还是坚信自己很有自信，坚信自己很有个性，非常有个人的风格。那你再问他你的风格是什么？他又答不出来。也就是说——个人、个性、自信变成朗朗上口的一句话，可却是一个没有内涵的形容词。在我们那个时代会有一个共识作为基础，基于这个共识，我达到了哪一个局面，于是我证明我是一个很有个人风格或很有个性的人。”

以前说崔健的歌，罗大佑的歌有个性，但这种个性是建立在对世界共性表达的基础上。崔健的《一无所有》是当代青年的迷惘状态，罗大佑的《恋曲1990》是80年代的历史哀叹，有着一代人共同的情愫。

就算是自我的个性解放，也需要有扎实的音乐素养做基础，一个好的音乐作品，也往往不是歌手一个人能创作出来的。

王菲早年也爱翻唱别人的歌，出道前的邓丽君专业户，到Bjork、The Cranberries、Tori Amos、Cocteau Twins、Sophie Zelmani，唱什么歌都有别人的影子。但她的幸运就是生在一个流行音乐的黄金年代，遇到了很多非常棒的音乐人，比如张亚东、窦唯，又比如林夕、CY.Kong。他们激发出了真正的王菲。

1996年，王菲穿着一件普普通通的条纹衫，就登上了时代周刊的封面。王菲能够成为华语女歌手的传奇，很大程度是因为她在唱片《浮躁》里展示的传统中国曲风与独立个性相结合的音乐风格，而不是她的外表有多么酷炫采访有多么个性。

华晨宇对翻唱歌曲的改编，确实有独到之处，但这种特别更多还是建立在他对欧美乐队的模仿。比如粉丝大力吹捧阅后即焚的《声希》，其实国外很多唱Dark wave与氛围黑金属的乐队都是这么玩的，电子音乐和美声吟唱，配上一些文艺复兴时期的宗教艺术氛围，完事儿。

但问题是，国外的乐队大多是真的喜欢中世纪的文化，不少主唱会同时学习多门语言，借鉴古典乐器与古书籍，歌词里也会糅合书里的历史故事与典故。可是华晨宇的歌，除了感受到姿态很高冷，毫无内涵。（而且无字歌这一套真的不新鲜啊，王菲跟极地双子星唱《蛇皮裙》的时候就早玩过了）

而且华晨宇那每一首看似很有态度的原创歌曲，都是空泛地喊着口号，“超越一切，不再胆怯。”“我管你的感受，我是我自己的表达。”

不关心世界，不关心人类，只是执迷于摆出自己与众不同的姿态，内涵空空如也，这是人红歌不红的通病。

华晨宇两次唱了张国荣的《我》，一次是在快男比赛上，一次是歌手最后的舞台。他说，“这五年来我成长了很多，遇到了很多，也能笑看很多，但我其实还是那个‘我’。”

有时候会觉得，华晨宇依然还是那个关在房间里唱歌的孤独小孩，没有从自己的世界走出来，而他的面具，更厚重了。