宋丹丹深夜发长文回应质疑声，力挺徐帆是好演员的标杆！

好像继《演员的诞生》这档节目从播出以后，争议声就不断。围绕这些争议声，要么是节目组邀请过来的演员，同台飚戏被对方PK下去不服了；要么就是坐在台下的老师们，点评演员表演的这一段产生分歧，无法统一的。

唐山大地震节选

特别是刚刚结束的这一期，于月仙、陈小纭在台上表演《唐山大地震》的这么一段，宋丹丹老师和章子怡在点评的时候，明显看法不一。

宋丹丹老师说，太虐心，只是停留在哭而哭。考量一个演员的演技，不单单只从怎么哭这个角度出发。相反，应该像徐帆一样，将哭表演地更有层次感。

宋丹丹

反观章子怡这边则表示，这样的表演已经非常好了。因为很多时候，一些演员你给到他这样的剧本，他也展现不出这样的演技。

章子怡

眼看争执不下，没办法，到后面还是张国立来了一句剧本的问题告终。而后，这样的争议声也引起了很多网友们的热议。或许因为这样，也可能有其他原因，宋丹丹老师在深夜，发表了这样一条长文。

微博截图

宋丹丹老师说，自己已经两次对过于表演情绪过于用力的哭戏提出了我的见解和建议，可能还会有第三次第四次。这是一个值得讨论的问题。

表演艺术——不能只讲表演不讲艺术。导演让哭你就能哭出来，让笑你就能笑出来，这只是表演的基本功。更高层次的创作是演员要根据故事情节和人物设定，选择一种自己对角色深入理解后最贴近角色的表现方式，这才是表演艺术，是一个演员对“艺术美”的态度。简单的比现实生活中的悲伤哭泣更高声更激烈更用力，还算不上表演艺术。只要演悲伤就是台上一群人搂作一团嚎啕大哭，鼻涕都掛在观众脸上，这只是“刺激”，不是触动，不是美，不能制造心灵的满足。

如果追求更高级的表演艺术，就应该找到与通常习惯的表演方法不同，却又更能触动人心最敏感地方的方法，而且这种表演还能让观众感到意外、清新，可以不断回味。表演要追求这种高级的境界。一说演悲剧，就看谁眼泪来的快，就比谁哭的声音大，看着热闹刺激，但是不高级。

徐帆在《唐山大地震》那场戏里隐忍、纠结、释放、强敛的表演就很高级。感官刺激是表层的，透过感官刺激达到内心的触动，通过短暂的感染达到长久的感动，这需要更高级表演技巧和艺术处理。在这方面苦思冥想，用功发力，这样才能奉献给观众更高级的表演艺术，并且影响和引领观众达到更高的审美境界。这应该是演员毕生的永不满足的追求。这就是我在《演员的诞生》中对一些表演坦率提出意见的初衷。不忘初衷，坚守追求，就会有好演员诞生。

在这段长文里我们可以清晰地看到，在表演这这一块，需要演员表现出来地不仅仅居于表面上我们看到的，情绪上的、心里的表现，这才是真正的表演艺术。

特别是对于徐帆在《唐山大地震》的表演，做了一番详细的解读。

徐帆

徐帆《唐山大地震》节选

别说，当看完徐帆在电影里的表演，再瞧瞧宋丹丹老师的解读，给人的感觉就是，这是正解。当然了，对于表演的理解，每个人有每个人的方式。

我们没有必要说谁对谁错。只是客观来讲，哪一个更具说服力，哪一个便容易被观众们接受罢了。毕竟，大千世界千人千思想，万人万模样。

但不可否认的是，徐帆在这一段的演绎，确实胜过她人。这，大概才是宋丹丹老师发长文，把徐帆定位为好演员标杆的主因吧。

结语：演员本无错，剧本该背锅。